Završetak jedne bitke za drugim, objasnio je

¡Viva la revolución! Budite upozoreni, ovaj članak sadrži Glavni spojleri Za “jednu bitku za drugom”.

Lako možete opisati filmove pisaca / redatelja Paula Thomasa Andersona kao “eklektik”. Postoje, naravno, unutrašnji životi, pogrešni likovi, složeni odnosi. Mnogi izvedu svoju suštinu iz određenog vremena i mjesta, čineći postavku zvijezde u kojoj se likovi proučavaju. Uvijek postoji drama, ali i komedija, romansa i napetost. I naravno, kamera se retko prestaje kretati.

Na neki način, dakle, “Jedna bitka za drugu” je najbolji Anderson film. Svaki od ovih komada reproducira se tokom skoro tri -herske performanse filmova, stvarajući samoproklignuti EP, koji je i komedija avanturističkog i akcijskog trilera, moderan blockbuster i retro hollywood, politički didakt i dramu likova. Takođe nije savršeno, povremeno naprežuje izvan vlastite sposobnosti da pravilno naručite. Ali tada, možda je to bila tačna namjera.

Pretpostavljajući semantički razgovor o Andersonovoj umjetničkoj osjetljivosti, “jedna bitka za drugom”, u svojoj jezgri je Rollercoaster. Postoje progone za automobil koji će vas podsjetiti na “Bullitta” i imigracijske racije i policijskih protesta koji će vas odmah podsjetiti. Na kraju, “Jedna bitka za drugom” Ostavlja vas bez daha, ali ne bez vremena za obradu onoga što se dogodilo. Nema litica, ali postoji otvorenost u načinu na koji se film završava, nezavršeni kvalitet, koji pruža različitu vrstu zadovoljstva.

“Jedna bitka za drugom” je EP bukvalno, povlači svoju relativno malu grupu osnovnih znakova kroz eskaliranje niza opasnosti u prostoru i vremenu. Priča se otvara na najavi militantne američke revolucionarne grupe koja se zove francuski 75, koja poprima oblik napada na pritvor sa imigrantima u blizini granice US-Meksiko. Uspješan napad oslobađa sve zatočenike, ali ne prije vođe Perfidia Beverly Hills (Teyana Taylor) prelazi staze sa seksualno zbunjenim vojnim muškarcem Steven J. Lockjawom (Sean Penn), koji razvija opsesiju sa njom i počne slijediti grupne aktivnosti.

Potpuno proslijedite nekoliko uspješnih operacija koje su opljačkane banaka i bombardovane praznim političkim kancelarijama i čudan, pomalo uznemirujući seks susreta između Perfidne i Lockyawa, a mi nađemo revolucionarni lider vrlo trudnoće, bez znaka zaustavljanja njenih radikalnih napora slobode i pravde. Identitet djetetovog oca ostaje dvosmislen većina filma između Lockyawa i Perfidyjevog revolucionarnog i romantičnog partnera (Leonardo DicaPrio). Snažan postupak za postporođaj depresije dovodi do nesmotrenog ponašanja perfidnije, koji je sletio u naručje zakona. Zaprijetila je da će desetljećima otići u zatvor, da štakori u bivšim kolegama u zamjenu za aranžman za zaštitu svjedoka koji je postavio Lockjaw, koji joj na kraju daje priliku da pobjegne u Meksiko.

Film zatim skoči 16 godina da pronađe Pat, koji živi kao Bob Ferguson u gradu svetištu Baktana, gdje podiže kćer svog i perfinije, biće (juri infiniti), pod stalnom paranojom i stalnom državom fugi. Kad je LockJawov zahtjev za tajni kult bijelog superiornog posrednika-kluba-kluba – da otkriju svoje potencijalno dijete s pogledom, kostonne, na putnicu lansira militantni anti-imigrantski napad na Bactan Cross kako bi pronašao oba volja i bob da bi pronašla i da će se oba volja i bob ponovo izbjeći na nasipu i pronalaženju.

Nakon niza akcionih komada usredotočenih na Bob i Willov karate Sensei, Sergio St. Carlos (Benicio del Toro), “Jedna bitka za drugim” gradi se na klimaktičkom proračunu oko misije u kojoj je donio bivši francuski član 75 Deandra (Regina Hall). Mjesto je došlo iz Lockjaw i njegovih ljudi, a on se suočava s njegovim vjerovatnom kćerkom u crkvi, gdje upravlja DNK testom, što u konačnici provjerava njegovo očinstvo.

Očajnički sakrio dokaze o svom prethodnom “miješanju utrke” predao je lovcu Schweigu, koji zauzvrat podnosi bijelu supracističku miliciju da ga odnese. Međutim, Avanta ima druge misli i smrtno suočavaju sa potencijalnim ubicama, omogućavajući Willi da pobjegne. Istovremeno, Lockjaw je lovio i razvio tim na putu (John Hoogeogeker), član božićnog avanturističkog kluba koji je otkrio istinu svog zločina protiv bijele rasne čistoće. LockJaw preživljava napad čudom, ali je kasnije ubio Grupe nakon što ga je dovela u njihovo “sjedište” jugozapada pod lažnim izgovorima za članstvo. Deandra je uhapsila vojsku.

Nakon napeto jureći automobila, Willo puca u ekipu mrtav, samo nekoliko trenutaka prije nego što je Bob konačno nađe i odvede kući. U završnim scenama Bob daje Willi pismo koje je napisala njena majka, koja se izvinjava zbog njene kukavičluka i šalje nadu da će se još jednom ujediniti. Tada će čuti proteste koji se odvijaju u Oaklandu i uđu u automobil kako bi im se pridružili, pokazujući da revolucionarni duh živi u njemu.

Iako je odsutan iz većine filma, Perfidia je na svemu što se događa. Njena šokantna odluka da francuski 75 bude da pruži svoju slobodu – odluku koja postaje mrtva i nije jednostavno uhapšena – osjeća se neprimjerenim onim što vidimo o tome do tog trenutka. Ali kako se film nastavlja i čujemo više o tome nego razni ljudi koji su to znali, okupljaju se komadi.

Poklonost požara na vlastito izdanje prije svega, uz snažnu postporodanu depresiju i osjećaj izolacije nakon rođenja njene kćeri, na kraju ju se odvija od zajednice u kojoj se nekada osjećala kod kuće. Razumno je vjerovati da je Bob lagao da će ona biti heroj, ne samo da zaštiti svoju kćer, već zato što joj zaista oprašta zbog onoga što je učinila.

U svom pismu, Perfidia piše da se nada da će joj kćer neće učiniti iste greške kao i ona – da će ona pronaći svoj, bolji način da se svjetskom promjenom na bolje. U filmu punom ružnoće i nasilja, konačni snimak volje, koji se izvlači iz prilaznog puta, duboko je i jednostavno optimističan. Sam prolazak vremena i evolucija borbe zajedno s njim donosi neku vrstu pobjede, čak i dok se svijet još uvijek bori toliko zla.

S obzirom na razmjenu filmskih poruka, to je nesretno i vrijedno kritikovati Proizvodnja je prisilno premještena zajednica koja je prisilno premještena Dok je snimanje u Sacramentu.

Na suprotnoj strani prolaza iz Boba i Willara relativno sretan kraj, imamo klub božićnih avanturista – zamišljen, jadan, kult bogatih bijelih kovaharki tako rasističkog i mržnje za igranje za izuzetno mračnu komediju. Film ne znači reči, povezujući ovu podzemnu infrastrukturu javnom radu koji je proveo Lockjaw i njegove druge uvjeravanje u policiji i vojsci. U stvari, u osnovi je navedeno da je jedini razlog smatrao članstvu, da je njegov opsežni antimigrantski rad lijepo usklađen sa ksenofobičnim pogledom na klanu.

Ovdje vrijedi napomenuti da je originalni naslov za “jednu bitku nakon drugog” bila “Bitka na baktanskom krstu”, u drugom činu filma, gdje Sensei St. Carlos otkriva opsežnu infrastrukturu izgrađenu za organiziranje i zaštitu zajednice grada imigranata. Tamo gdje su blokada mašine čisto zasnovane na tijelu nasilja, sve što vidimo sa strane bactan croske zajednice izgrađeno je oko principa brige, ozdravljenja i mira. Kada se nasilje između demonstranata i policije izbije na ulicama gradova, to je samo zato što je Lockjaw šalje biljke u gomili da baca eksploziv i daju njihovim ljudima dozvolu.

Na neki način, Lockyawova opsada grada je čin samozadovoljstva. Njegovo nasilje nad svojom kćerkom, koje je previše kukavičko za djelovanje, dolazi kao ubiti posljednju mrlju onoga što bi moglo biti stvarno čovječanstvo – potreba da se pridruži kultu mržnje da mu tako očajnički želi dodijeliti značaj.

Dok ostali božićni avanturisti ostaju u cjelini, film je slika njihovog života u linijama i odsutno kultura mrtve duše s puhalima, uredima za neotkrivene ugaone kancelarije i loše slike Amerikanka. Povratak u vlastiti dom, nasuprot tome, Bob i Will su okruženi znakovima života, naizgled u miru, uprkos znanju da bi nasilje moglo doći ponovo.

Na projekciji i razgovoru koji su prisustvovali / filmu na Trgu New Yorka Regal Union, Paul Thomas Anderson I članovi “Jedne bitke nakon drugog” igrali su o prevladavajućim slikama, porukama i idejama filma. Dok je sam direktor ometao iz prilogu u bilo kojem prevladavajućim moralu filma, Dikaprao je podijelio svoje mišljenje da “u srcu filma” u srcu “u stvarima” ukazuje na karakter SENSI St. Carlosa u posebnom. Grotesque, osjeća se “taktilno” i “tako stvarno”.

Iz Andersonove perspektive, cilj je bio da se priča usredotočila na vrlo lični, relativni, emotivan način, do kraja, a ne da prevladavajuća tema pogodile su posljednje trenutke. “Ne možete pokušati zamotati ruke širom sveta”, rekao je pisac. “Postoji prava herojska priča za Bob, ali nije na kameri. Ovo su početne godine odgojnog odgoj ovog djeteta, ali tada je u nekom trenutku ta taoca ove situacije.”

Kroz ovaj objektiv prošle sezone uđe u vlastitu moć i aktivno se bavi praksom pravde u svojim uvjetima, konačna je pobjeda. Bez obzira na greške Boba i Perfidije, napravili su se u svojim zavojima, izgradili su put naprijed za sljedeću generaciju, čak i dok su se borili da ga u potpunosti razumiju.